viernes, 14 de mayo de 2021

El arte evolucionando junto con la humanidad


A lo largo de la historia el arte se ha convertido algo fundamental, algo que impulsó al hombre, y aunque ahora muchas personas los ven como algo innecesario, solo como una diversión o pasatiempo, en realidad es mucho más que eso, pero para entenderlo debemos conocer brevemente la historia del arte.



El arte prehistórico:  

Aquí podemos ver una de las categorías, esta se desarrollo en la era de la prehistoria, hechas por nuestros antepasados y que han sobrevivido hasta ahora,  distintas civilizaciones que expresaban en cuevas su perspectiva hacia el mundo, también tallan en distintos materiales, como madera, piedra etc. todo iba dirigido principalmente a la religión y a la adoración de sus divinidades, se levanta las primeras obras de arquitectura  utilizándolo para fines astronómicos o para enterrar a sus muertos. y en cada civilización hacían algo nuevo como pirámides en Egipto, templos o esculturas perfectas en Grecia. 








todo sigue evolucionado y la religión cambia el tema del arte y llega el estilo románico.


El arte románico:

Empezó en el siglo x, difundiendo su estilo en gran parte de Europa se noto mas en la arquitectura sus construcciones eran mas gruesas lo que hacia que tuvieran muy poca luz y se viera oscuro y tenebroso se utilizaba el arco de medio punto. En las iglesias se adorna con esculturas por fuera y pinturas por dentro, como el pueblo es analfabeto con pinturas es mas fácil enseñar el mensaje de la biblia. Como se desarrollan nuevas formas de construcción se paso a otro estilo.



 El arte Gótico: 

Aquí hacen las catedrales con diferentes diseños, como arco apuntado, y la bóveda de crucería, contra fuertes y arbotantes lo que hacia que el peso del edificio de repartiera y así pudieran ser más altos y sus muros mas delgados y se podían poner decoraciones, así adentro tenia mas claridad. Las esculturas también evolucionaron de una manera muy curiosa, eran mas humanizadas y con mas movimiento, Jesús y María empiezan a ser el centro de atención. y en la pintura hay toda una innovación, Giotto quien empieza a trabajar la profundidad y la luz y hace nueva composiciones y esto hace que en el siglo xv se desarrolle el gótico flamenco donde hay muchos detalles en las pinturas.





El renacimiento: 

Llega un gran movimiento cultural en Europa durante los siglos xv y xvi. Se desarrolla el humanismo y se vuelve el centro de atención de Dios y la religión, haciendo ver al hombre como lo más importante y toman como ejemplo a los maestros griegos y romanos , retoman los ideales estéticos y los elementos artísticos de la antigüedad para mejorarlos. En la arquitectura vuelven las muros y hacen columnas, volviendo a lo sencillo y recto, como si todo volviera comenzar, por otro lado en la pintura y la escultura llegan os autores mas conocidos Como: Leonardo, Miguel Ángel, Rafael Sanzio. Y sus grandes obras como la mona lisa, la ultima cena; buscaban maneras de demostrar realismo, sus obras alcanzan la perfección.     
  



El barroco: 

En este periodo histórico, que comienza a finales del siglo xvi, se caracteriza por una exageración en los elementos artísticos, y es que esto es lo que significa la palabra barroco ¨irregular recargado¨ se rompe con todas las demás reglas, se hacen muchas columnas y tímpanos, y hacen fachadas con onda, incluso inventan una nueva columna, la salomónica. Entre sus autores más reconocidos esta Borromini y Bernini que hizo la plaza de san pedro, y creo la escultura barroca, santa teresa donde representa el drama. por el lado de la pintura en cada país se desarrollo diferentes obras de pintura. el Italia se creo en tenebrismo donde hay un contraste de luz muy fuerte algunos autores que se destacaron como: Caraballo y Gentilische. en otra parte de mundo podemos encontrar al gran artista Velázquez, y muchos mas en distintos lugares. 


  

El rococó: 

Si el barroco era exagerado, el rococó es el doble, empezó en los años 1730 y 1760 en Francia, haciéndose notar por los tonos luminosos, suaves y claros. Sus palacios tenían todo lujo de detalles y no dejaban nada si decoración en las pinturas todo es exagerado y con muchos detalles, pero tanta decoración aburre y estalla.
 


La ilustración: 

Al colapsar todo nace la ilustración y con ella el neoclasicismo que busca salir de las leyes del barroco y el rococó y para esto vuelven a ¨empezar ¨ toman ejemplos de nuevo de Roma y Grecia volviendo a lo simple y lo recto sin nada de complicaciones, este estilo se extiende por Europa y luego en América como e la casa blanca. en pintura y escultura pasa lo mismo, crean obras al estilo neoclásico con mucho orden. sin embargo algunos artistas no están conformes así que surgen nuevos movimientos como el romanticismo donde huyen de las normas de lo neoclásico para crear obras que demuestren imaginación y emoción o el realismo donde presentan temas sociales, además la arquitectura se vuelve diversa, hacen arquitecturas tomando ideas anteriores, y algunos crear arquitecturas con nuevos materiales, como los rascacielos.


El impresionismo: 

Utilizando los nuevos tubos de oleo salen a pintar lo que hay a su alrededor y para eso deben pintar a las afueras con pinceladas rápidas y cortas reflejan lo que observan y así llega el impresionismo con sus grandes autores Gauguin y Vicent Van Gogh, y aunque al principio es un poco criticado, ya que se dice que son cuadros sin terminar, estos se vuelven conocidos, cogen fuerza volviéndose tendencia, pero todo da un giro en el siglo xx, los y las pinturas ya no quieren seguir las reglas por lo que llega una revolución. 





Las vanguardias:

Los pintores empiezan experimentar, dejando a un lado todas las reglas anteriores, creando algo totalmente nuevo. en un comienzo tiene su foco en París.
Salen técnicas como: Fauvismo, que experimenta con el color, el cubismo, que experimenta con la forma y la realidad distorsionando todo, el expresionismo, donde cambian la realidad de manera emocional, la abstracción, cuando el cuadro no representa nada, el supremátismo que llega al centro de la pintura, a lo neutro, el surrealismo. En los años 50 llegan las nuevas vanguardias y su epicentro pasa a New York, desde entonces el arte queda libre, gracias a todo el proceso que se dio.













El arte en general paso por muchas etapas para llegar hasta ahora, tuvieron que haber muchas personas a lo largo de la historia aportando a lo que es hoy el arte. Y aunque puede que a veces no entendamos una obra debemos respetarla pues ayudo a cambiar el rumbo del arte. 

No hay comentarios:

Publicar un comentario

El arte evolucionando junto con la humanidad

A lo largo de la historia el arte se ha convertido algo fundamental, algo que impulsó al hombre, y aunque ahora muchas personas los ven como...